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En ce moment et jusqu’au 19 juin, une exposition de bonsaïs aux jardins Albert Kahn. Une occasion de visiter le jardin et de découvrir 11 bonsaïs de grande qualité, prêtés pour l’exposition par Rémy Samson, spécialiste français du bonsaï.  

L’exposition est installée dans la pièce d’eau du jardin japonais contemporain, ce qui permet, en faisant le tour de la mare, de contempler les bonsaïs sous différents angles et arrières-plans.  Les arbres semblent comme en apesanteur sur l’eau, simplement troublée par le passage des canards et des carpes. Une exposition qui invite à la lenteur, chaque halte offrant la découverte d’un monde en miniature, comme la forêt ci-contre.

Les bonsaïs présentés :

- Erable japonais Arrakawa (Acer palmatum Arrakawa)

- Erable japonais Deshojo (Acer palmatum deshojo) 66ans

- Bougainvillea mintai

- Cèdre du japon (Cryptomeria japonica) 70ans

- Hêtre commun (Fagus sylvatica)

- Arbre aux 40 écus (Ginkgo biloba) 85 ans

- Genévrier de Chine (Juniperus shinensis) 90 ans

- Pommier sieboldi (Malus sieboldii) 60ans

- Pin à feuilles quinées (Pinus pentaphylla) 80 ans

- Thuya occidental (Thuya occidentalis) 110 ans

- Epicéa du Japon (Picea jezoensis) ou Epicéa Gleny Picea-gleny

Pour aller aux jardins Albert Kahn à Boulogne Billancourt et visiter la pépinière-musée Rémy Samson à Chatenay Malabry.

Un exemple de plan de jardin japonais où sont décrits : le principe du projet, les différentes ambiances, les éléments construits et la palette végétale. Les photos présentées sont des images de référence.

Le jardin est conçu comme une ode à la vie, à sa richesse et sa fécondité. Comme l’eau est à la base de la vie, le jardin suit le parcours de l’eau, de la montagne où nait la source, jusqu’à la mer.

Comme le veut la tradition du jardin japonais, « le jardin de la source » recompose un paysage naturel en miniature. A l’est (à droite), une cascade jaillit des flancs de la montagne, puis se transforme en rivière avant de se jeter dans la mer. A l’ouest (à gauche), s’étend la forêt profonde, bordée d’un lac ; au milieu d’une clairière, une source alimente un petit ruisseau qui serpente doucement dans les bois, puis se transforme en une rivière qui rejoint elle aussi la mer. Quand le soleil se couche, des étangs de lumière douce s’éclairent, image de la lune qui se reflète dans l’eau.

L’utilisation de l’eau évoque le cycle qui du ciel conduit l’eau à la terre pour retourner au ciel, boucle sans fin symbolisant à son tour le cycle de la réincarnation. Dans la mer, des îles « grue » et « tortue », symboles de longévité et de prospérité, s’inspirent du mythe du jardin des immortels.

« Le jardin de la source » a été conçu pour être apprécié de l’intérieur, par les vues offertes et de l’extérieur, à travers les cheminements. Les vues des différentes pièces ouvrant sur le jardin sont très différentes, laissant imaginer un jardin beaucoup plus grand qu’il n’est en réalité et invitant le visiteur à le découvrir.

« Le jardin de la source » ne s’appréhende pas d’un seul coup d’œil mais vise à offrir, sur une petite surface, une grande variété de spectacles et d’ambiances. D’un endroit à l’autre, le promeneur n’est plus dans le même jardin. Ainsi une promenade dans le jardin nous offrira-t-elle successivement, par exemple, les plaisirs suivants :

-       grimper au sommet de la montagne pour avoir une vue générale

-       nourrir les carpes au bord de l’eau

-       prendre le thé dans l’intimité de la maison de thé

-       cheminer dans un sentier perdu dans la forêt

-       s’asseoir devant le lac, jardin sec où les vagues sont dessinées dans le gravier

Ponton

Tous les matériaux utilisés dans le jardin sont naturels, bois, bambous secs, roches, galets, graviers. Aucun élément de construction n’est visible. Par exemple, les roches des cascades et des rives sont cimentées, mais pas la moindre trace de béton visible. Le jardin doit donner l’impression d’être là depuis toujours.

La vie et le passage du temps sont reflétés par le passage des saisons qui est toujours un évènement dans les jardins japonais. Dans « le jardin de la source », les éléments forts sont dès le mois de janvier, l’éclosion des fleurs de camélias, suivis au printemps de la floraison des cerisiers et de l’explosion colorée des azalées taillées. En automne ce sont les érables japonais qui s’habillent de rouges intenses.

Une petite statuette « jizo », protectrice des habitants du jardin et de la maison, trouve sa place dans le jardin.

Dans la série “Art et techniques du jardin japonais”, cet article a pour but d’illustrer concrètement la taille d’un pin “à la japonaise”. Nous avons trouvé un exemple intéressant, sous la forme d’un pin qui n’a jamais été réellement taillé. Le pin en question a été transplanté en 2006 dans un patio, nous lui avons laissé le temps de bien s’installer et hier nous avons décidé de lancer plusieurs opérations simultanément, la taille des chandelles, la suppression des vieilles aiguilles et une taille de formation.

Avant de rentrer dans les explications, un instantané avant et après taille.

Au départ, le pin est touffu et compact, en plein santé avec des pousses bien développées, il est drapé dans une épaisse robe de verdure.

Après la taille, le pin a trouvé sa structure, sa personnalité est comme révélée. On découvre la forme de son tronc, il est devenu transparent à la lumière et à la vue. Ce n’est pourtant qu’un début et travail est loin d’être terminé, ce n’est qu’au fil des tailles annuelles qu’il pourra être affiné et qu’on pourra envisager la création de plateaux (ou nuages) mieux formés.

Entrons dans le vif du sujet des travaux.

Le temps passé : 6 heures à 2 personnes (12 h).

Les outils : un ciseau japonais

Quelques conseils pour commencer :

Comme toujours, ne pas se presser et ne pas effectuer un travail mécanique. Se reculer régulièrement et regarder l’arbre pour voir l’évolution et les corrections à apporter.

Bien observer la structure de l’arbre avec ses qualités et ses défauts, l’objectif est de mettre celle-ci en valeur par la création de plateaux. Au-delà de la technique, les choix déterminants sont d’ordre esthétique. Il faut suivre la forme de l’arbre et non pas s’y opposer, ne pas imposer un schéma à l’arbre mais s’adapter à sa “personnalité”.

Veiller à donner une transparence homogène à l’arbre, pour ne pas laisser deviner la main de l’homme. La transparence a pour but de laisser voir derrière, ce qui permet d’augmenter la profondeur de champ.

Commencer par la tête de l’arbre, les aiguilles enlevées se déposant au fur et à mesure sur les branches inférieures. Il est préférable de ne pas tailler à 2 sur le même arbre, car la taille doit être homogène, suivant la personne le style ne sera pas le même. On peut se partager le travail, l’un s’occupe de supprimer les aiguilles, l’autre de réduire les chandelles et tailler.

Un conseil très pratique : se laver les mains à l’eau bien chaude pour retirer la sève.

Taille des chandelles :

Ci-dessus un plan rapproché où l’on distingue bien les chandelles du pin.

Pour faire simple, les pins font des “chandelles” lors de la pousse. Sans intervention, ces chandelles s’allongent puis les aiguilles en sortent. Les anciennes aiguilles meurent et tombent et la branche s’allonge. Contrôler la vitalité du pin revient à contrôler la pousse des chandelles. C’est une opération à effectuer chaque année en juin (dans la région parisienne). Suivant les cas, les branchettes terminales portent 1, 2 ou 3 chandelles, on ne garde qu’une pousse que l’on réduit de 2/3 ; on utilise les ciseaux pour cette opération.

Suppression des aiguilles

Dans un but esthétique, on supprime d’une part, les anciennes aiguilles destinées à tomber et d’autre part on allège le bouquet d’aiguilles terminales du rameau. C’est un travail de patience, il faut saisir chaque rameau, un par un, retirer complètement avec les doigts les anciennes aiguilles à l’arrière du rameau, puis retirer une partie du bouquet d’aiguilles terminales, cela donne l’impression “d’éplucher” le bouquet. C’est long mais les aiguilles s’enlèvent facilement, il faut veiller à maintenir une densité d’aiguilles homogène sur l’ensemble de l’arbre. On pratique l’opération tous les ans au mois de juin.

Sur cette image, on voit l’évolution du travail, en haut à gauche les chandelles ont été réduites et les aiguilles supprimées. Ces dernières forment des tapis sur les branches du bas et au sol.

Un petit schéma Avant-Après pour bien comprendre la suppression des aiguilles et la taille des chandelles.

Taille de formation

La taille de formation mérite réflexion sur le port de l’arbre. De manière évidente, nous avons souhaité mettre en valeur son tronc. Dans notre cas, le pin nous paraissait lourd du bas et comme enrubanné de guirlandes. Nous avons donc décidé de supprimer deux branches parmi les plus basses pour voir apparaitre le démarrage du tronc, alléger le bas de l’arbre et créer des plateaux délimités. Ensuite le travail se fait étage par étage, en commençant par le haut de l’arbre. La taille est plus sévère dans le haut de l’arbre et on maintient plus de feuillage vers le bas pour répartir la sève équitablement (rappelons que la sève monte).

L’objectif est de constituer des plateaux par branche, en supprimant des rameaux, de manière à mettre en valeur la structure de l’arbre. Parallèlement l’arbre doit acquérir une transparence.

Cette image donne une idée de la transparence obtenue, celle-ci permet de visualiser la ramure intérieure et le tronc

Dans le haut de cette image, un plateau constitué et sur le bas la taille d’un autre plateau.

Une branche inférieure a été supprimée. A noter, pour l’équilibre de l’arbre, qu’il existe, juste au-dessus, une branche qui prend la même direction.

Certains rameaux sont à éliminer d’office, ce sont qui, soit reviennent vers le centre de l’arbre, soit qui se dressent verticalement, soit qui s’entrecroisent et soit qui font double emploi avec un autre rameau. Ensuite, c’est une affaire d’expérience et de goût. Le maître mot est l’équilibre global, dans la grandeur et la répartition des plateaux, dans la concentration des rameaux dans chaque plateau. Dans cette phase, il est indispensable de se reculer souvent pour juger de l’effet global de votre intervention, n’ayez pas le nez dans l’arbre. N’oubliez pas que “le mieux est l’ennemi du bien”, quand vous êtes satisfait d’un plateau, sachez vous arrêter. Veillez aussi à faire des pauses, c’est un travail de concentration et au bout d’un moment, on ne voit plus rien.

Enfin, pensez que devenir un expert de la taille prend des années mais que commencer à tailler est un plaisir à la portée de chacun …

Si vous avez des questions, n’hésitez pas à laisser un commentaire ci-dessous, nous tâcherons d’y répondre au mieux !

Si vous avez des arbres à tailler ou à reprendre, contactez “Jardins du Japon et … d’ailleurs” 01 47 21 57 60 / 06 75 70 36 34

Le temps passe vite pour les paysagistes en cette saison … Tout le monde se réveille au printemps avec l’envie d’embellir son jardin ou de le voir sortir de terre très vite pour en profiter cet été. A défaut de jardin ou en attendant celui de ses rêves, je ne saurais trop conseiller une escapade au jardin Albert Kahn, il est trop tard pour les cerisiers mais pas pour la floraison des azalées !

Les jardiniers sont hyper compétents, travaillent dans les règles de l’art et sont, pour couronner le tout, très sympathiques. Je garde un grand souvenir des stages que j’ai fait dans le jardin pour tout ce que j’ai pu apprendre mais aussi pour les liens amicaux que j’ai pu nouer et qui perdurent aujourd’hui. N’hésitez pas à poser des questions, dans la mesure du raisonnable, à Patrice (pour la taille, les plantations, le jardin français) ou à Eric et Pascal (pour le jardin japonais). Si vous avez de la chance, vous rencontrerez Michel Farris, le chef jardinier …

Quand je suis passée la semaine dernière, le jardin japonais “ancien” était particulièrement en beauté … Quelques photos pour vous donner envie … Dans la mesure du possible, une visite en semaine est plus agréable, loin des foules du week-end !

A cause du long hiver, la floraison des camélias a été tardive, il n’en reste que les pétales … Ce sont des camellia japonica, un arbuste qui a de grandes qualités pour les jardins et terrasses parisiens, persistant, qui aime l’ombre et qui fleurit généralement très tôt (février/mars).

Jardin japonais Albert Kahn

Au fond, un des derniers cerisiers en fleur mis en valeur par un érable et les conifères. Au bout du chemin, des buis rendus lumineux par les jeunes pousses. Au premier plan, un autre persistant de culture facile, l’oranger du Mexique (choisya ternata) qui, de plus, est odorant.

L’atmosphère du jardin et la lumière des verts

J’aime beaucoup cette vue qui montre à quel point les transitions entre les différents jardins sont réussies. Ici, le palmarium du jardin français cohabite harmonieusement avec le jardin japonais. En arrière plan, on distingue la forêt vosgienne.

Ombre et lumière  -     La petite maison est la salle de bain attenante à la maison principale …

La rivière d’azalées va bientôt fleurir !

Une autre ambiance près de la pièce d’eau – Azalée précoce et érable

Le jardin anglais après la floraison des bulbes printaniers

Les pétales de pommier soupoudrent l’helxine dans le jardin de thé

Pour le petit tuteur sous la branche d’if …

Pour les informations pratiques et en savoir plus sur le jardin Albert Kahn, cliquez ici, sur le site officiel du jardin.

Des petites photos pour accentuer l’importance des détails soignés dans la réalisation d’un jardin ou d’une terrasse. Ils proviennent de créations réalisées par “Jardins du Japon et … d’ailleurs” et par “Dessine-moi un jardin”.

De gauche à droite et de bas en haut :

Tapis de terrasse coloré, pétunias et gauras, pommes du verger, impression pierre, fleurs de pommier, détail de pot, grimpante “suzanne aux yeux noirs”, tsukubaÏ (fontaine japonaise), buis boule en pot, helxine et ardoise, graminées, escalier bois, mur rouge, galets bleus, clôture japonaise, mosaïque ‘Laurence Garfield”, fleur de grenadier, pierre dressée.

Suivez le lien  pour avoir plus d’informations sur les projets de jardins et de terrasses …

ou pour voir des photos de réalisations …

Bonne visite !

Dans la mesure du possible, j’ai inclus le nom de la clôture en japonais. Un copier/coller permet de faire une recherche de photos supplémentaires dans un moteur de recherche.

En cliquant sur ce lien, vous pouvez parcourir une galerie de barrières japonaises réalisées par ma société.

Si vous avez besoin de plans de clôtures pour un usage personnel, n’hésitez pas à me contacter.

Il existe de nombreux styles de clôtures adaptés à des cas de figures variés. la présentation n’est donc pas exhaustive, sachant que les variantes et mélanges de styles multiplient les possibilités de création. Mon parti-pris a été de classer en commençant par les clôtures transparentes pour poursuivre par les opaques.

Yotsume gaki 四つ目垣

Une barrière simple et répandue, se prêtant à de multiples variation, pouvant être disposée sur n’importe quelle forme de tracés.

Kinkakuji gaki 金閣寺垣

Une clôture basse, élégante pour des tracés rectilignes. A noter les noeuds supérieurs.

Ryoanji gaki

Une autre clôture basse, plus élaborée que la précédente.

Koetsu gaki 光悦寺垣

Une belle clôture à forte personnalité, constituant un point d’intérêt par elle-même.

Nanako gaki

Simple, légère, délicieuse !

Yarai gaki

Ce n’est pas ma préférée, mais elle peut trouver sa place. Assez agressive …

Teppo gaki 鉄砲垣

Une barrière très intéressante :à la fois opaque (vue de face) et transparente (vue par les côtés)

Kenninji gaki 建仁寺垣

Une barrière qui apporte des lignes horizontales.

Takeho gaki 竹枝穂垣

Des barrières réalisées avec des branchettes de bambou de couleur claire ou foncée comme ici, un style bien particulier.

Ginkakuji gaki

Une clôture qui trouve sa place au-dessus d’un muret.

Katsura gaki 横建仁寺垣

Une clôture équilibrée à forte présence de lignes verticales.

Misu gaki 御簾垣

Une clôture fine (les bambous horizontaux sont fins) qui apporte des lignes verticales.

Tokusa gaki 青竹木賊垣

Une clôture intéressante par sa neutralité ou par ses “broderies” de ficelle noire.

Otsu Gaki

Une clôture qui présente un relief, que l’on peut accentuer plus ou moins.

Nanzenji gaki

Une clôture à forte présence, à utiliser dans des cas bien précis …

Pour plus d’informations :

Les clôtures japonaises traditionnelles (1)

Les clôtures japonaises traditionnelles (3)

Les clôtures japonaises réalisées par “Jardins du Japon et … d’ailleurs”